T&T Art Contemporain

Frère Independent et Awtis4Chimin est fière de présenter la première édition du Salon PooL Art Fair en Guadeloupe. Une sélection d’artistes indépendants Guadeloupéens et internationaux présentera personnellement leurs œuvres au public. Notre ambition est de créer un lieu de rencontre et d’échanges artistiques et commerciaux qui s’inscrit dans la tendance internationale des expositions d’art contemporain. Ainsi artistes et amateurs d’art pourront communiquer directement autour de leurs peintures, sculptures et autres formes d’expressions plastiques. Le salon est surtout une opportunité de multiplier cette interaction dans un temps précis et dans le même lieu. Ainsi les collectionneurs et autres acteurs de la vie artistique peuvent découvrir de nouveaux artistes tout en appréciant les œuvres en compagnie d’œuvres d’autres artistes d’influences variés.

Pool Art Fair est un projet de Frère Independent, une association à but Lire la suite de cette entrée »

Qu’est-ce qu’une politique culturelle ?

La politique culturelle est la volonté et l’expression actée d’une entité de pouvoir, d’adopter et de mettre en oeuvre un ensemble cohérent de principes, d’objectifs et de moyens visant la protection et l’épanouissement de l’expression culturelle d’une communauté, d’un pays. Les arts sont ce qui fondent même cette expression. À l’heure où l’interdépendance économique et politique entre les pays s’intensifie, la promotion de l’expression culturelle d’un pays par le biais d’une politique culturelle cohérente dans le domaine des arts devient un instrument déterminant pour souligner et mieux définir ce qui le singularise.

À cet égard, la Guadeloupe a des défis considérables à relever. Bien que limitée de par son insularité et son échelle, son positionnement au cœur des Amériques ainsi que son histoire et sa riche ethnicité, sont autant d’atouts favorables à la création, la production, l’échange, la diffusion et la communication des oeuvres artistiques, des idées et des connaissances, dans son contexte géo-culturel caribéen, mais aussi dans le concert des Arts du Centre-Monde qui le voit exclu depuis trop longtemps .

Sujet : La politique culturelle Guadeloupéenne.

Dans mon propos, je me pencherai essentiellement sur la partie de la politique culturelle qui porte sur les arts, soit l’ensemble des actions qu’une collectivité régionale devrait entreprendre, qui ont un effet direct sur les artistes créateurs et les interprètes ainsi que sur les organismes artistiques au sein desquels les artistes exercent leur art.

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BY AUDREY LIMON

Ils provoquent, ils fixent, ils règlent leurs mécanismes de recherche identitaire. Ils évoluent dans des genres différents et dont l’union pourrait ne satisfaire personne, mais qui pourtant coagulent sans altérer les structures. Ce fléau d’armes, lié par l’enzyme du mélange, flanqués de ses complices habituels, pinceaux, supports et bombes, animés de leur raz créole, trace, s’encanaille, et s’applique. Hunt et Alet se Fixent! Artistes médians, ils opèrent depuis les Bas-Fonds à l’abri d’un prélart transparent.

Résultat, ils habillent les murs de l’atelier d’un diptyque où la césure est floue, la spontanéité évidente et l’échange palpable.

Quand l’Hunt torrentueux, clic et lisp, flash des scènes de la vie quotidienne, contemporaine, les esprits domestiqués et préfixés ; il pschitt, bombarde et saigne aux poils des blocs d’aluminium et autres supports de « récup », de ses silhouettes flapies aux teints flamboyants…

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cidessus: photo Marc Chamaillard – La Case à Images

A Baie-Mahault, après la grande messe de juin 2009 qu’il organisa pour présenter à la réflexion

du public tout ce que la Guadeloupe pouvait offrir en matière d’art contemporain, Jean-Marc HUNT a invité dans son atelier Thierry ALET à un WORKSHOP. A l’occasion d’une sorte de cérémonie co-célébrée en public durant trois soirées consécutives, les 23, 24 et 25 avril derniers, les deux plasticiens ont conclu un pacte tout aussi artistique qu’initiatique : celui de deux artistes qui, bien que fondamentalement indépendants, se déclarent frères et adeptes d’une même forme d’art.

Tout commence donc, à la nuit tombée, par l’entrée dans un petit jardin au charme aussi puissant que singulier. Une barque, chargée de plantes ornementales, étrangement nommée « La Mystérieuse » semble accueillir le visiteur, l’invitant à s’engager vers un Ailleurs, d’autres temps et espace… Lire la suite de cette entrée »

Par Jacques Leenhardt

C’est une galerie de portraits que propose Ernest Breleur aux cimaises des Filles du Calvaire. Une suite de portraits comme une mémoire inquiète, sans cesse en train de se réorganiser et de reconstruire ses images mentales, comme s’il fallait à tout moment refaire le point, savoir où l’on en est par rapport à des repères. La mémoire est un effort toujours recommencé. Lire la suite de cette entrée »

Le second volet d’un diptyque.

Deux ans après la Martinique, la Guadeloupe vient de se doter d’un ouvrage de référence concernant son patrimoine artistique, à l’initiative (dans les deux îles) du Conseil Régional. En Martinique l’ouvrage s’intitule simplement La Peinture en Martinique. Le titre de l’ouvrage de Guadeloupe est plus long et plus problématique : Anthologie de la peinture en Guadeloupe des origines à nos jours. Nous reviendrons sur le terme « Anthologie », nous contentant de souligner, dans un premier temps, le souci d’affichage d’une peinture à la recherche de ses « origines ».

De même format (24 x31cm) et de même prix (50 euros), l’Anthologie guadeloupéenne est plus Lire la suite de cette entrée »

Exposition de l’artiste Martiniquais Ernest Breleur à T&T Art Contemporain Guadeloupe.

Ernest Breleur propose un aperçu des œuvres réalisées avec des radiographies entrepris au début des années 90. Choisis parmi ces œuvres diverses dont des installations et autres constructions, 10 portraits de petits format seront présentés à l’occasion de cette exposition personnelle.

Le parcours artistique d’Ernest Breleur se divise en deux périodes. La première est dominée par la peinture, la seconde correspond à l’abandon de ce médium au profit d’un nouveau matériau : la radiographie. Une même préoccupation nourrit toutefois ces deux moments : la problématique du corps, qu’il convient de mettre en relation avec des questions liées au temps, à la vie et à la mort.

Si Ernest Breleur passe d’une série d’œuvres à une autre avec une impressionnante énergie, décuplée par un sentiment d’urgence, c’est qu’en réalité chaque série génère la suivante.

L’œuvre de Mr. Breleur a récemment fait l’objet d’une rétrospective à la Fondation Clément en Martinique. Il présente en ce moment une œuvre monumentale constituée de 204 pièces à l’exposition Kreyol Factory à Paris.

T&T Art Contemporain
Face au Conseil Régional, Basse-Terre
Lundi, Mardi & vendredi : 10H – 14H
Tel. + 05 90 98-66 79
info@ttcontemporain.com

Le regard d’Ernest Breleur et de Jean-Marc Hunt sur le corps humain Jeudi dernier, a eu lieu le vernissage de l’exposition des oeuvres de deux artistes antillais. Ernest Breleur, martiniquais propose un aperçu des oeuvres réalisés avec des radiographies au début des années 90. Le parcours de cet artiste d’envergure internationale se divise en deux périodes : la première est dominée par la peinture, la seconde correspond au travail d’un nouveau matériau, la radiographie. En effet, la découverte d’archives d’image médicales lui fournit un support d’exploration des structures. Toutefois, une même préoccupation nourrit ces deux moments, la problématique du corps, qu’il convient de mettre en relation avec des questions liées au temps, à la vie et à la mort. A 65 ans, l’artiste continue à transmettre sa passion à l’institut régional des arts visuels à Fort-de-France (Martinique) en qualité de professeur d’art plastique. Il vient de publier un livre d’art de 300 pages préfacé par Jacques Leendhardt, docteur en sociologie, philosophe et directeur d’études à l’école des hautes études en sciences sociales à Paris.

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Nous  sommes heureux d’annoncer que le Lauréat du prix Michel Rovélas est Lauranne LOUIS suivi de près de Mélanie KAWAMURA et de Malone GAULAIN HUNT. Le public venu nombreux a tout de suite participé avec sérieux au vote. En effet les visiteurs n’avaient de cesse d’aller de l’un à l’autre de la centaine de dessins qui constituait cette exposition. Les commentaires, remarques et même analyses du caractère de l’enfant allaient bon train. À ce sujet, les noms des enfants étaient cachés et remplacés par des numéros afin d’assurer la partialité du prix. Agée de 3 ans La lauréate nous a proposé un fantastique éclat de joie à dominante rouge. Cette jeune peintre semble ignorer l’appréhension de la feuille blanche et rentre dans la toile comme un boxeur rentre dans l’arène, sûr de la victoire prochaine. La feuille est son ring et son geste est l’héritier direct des expressionnistes abstraits quand ils inventent le “all over”.  Nous lui adressons toutes nos félicitations et lui disons merci pour la générosité de sa palette.

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La décision d’inviter Yrius dans le groupe méticuleusement sélectionné des artistes de la galerie est née d’une question simple :

Quels sont les pères fondateurs de la pratique picturale en Guadeloupe?

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